Nostalgie du réconfort

Matthieu Dandreau
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ES3 théâtre
Attention ! Nouvelle génération
jeudi 23 avril 2026 à 10:00
MECA Scène
création • théâtre
 | durée 1h20  | dès 14 ans
gratuit sur réservation sur le site de l 'OARA en mars

Seul en scène intime et spectaculaire, Nostalgie du réconfort est inspiré par les récits familiaux recueillis par Matthieu Dandreau auprès de 32 membres de sa famille ouvrière. La pièce interroge les notions d’appartenance, de transmission et d’émancipation sociale. Le héros, incarné par Grégory Fernandes, traverse des tableaux mêlant souvenirs personnels fantasmés ou réels, baignés de culture populaire. Entre humour et poésie, la pièce aborde les tensions de classes, les tabous, et les icônes médiatiques qui façonnent les identités. Vidéo, musique et scénographie créent un univers décalé, où l’intime rejoint l’universel, célébrant une France rurale et simple souvent oubliée.

« Parler des classes populaires me semble fondamental, encore plus aujourd’hui qu’hier. Pour que tout le monde puisse exister sur les plateaux de théâtre, sans exception. Je suis ce que l’on appelle un transfuge de classe, mais jamais je ne renierai le milieu d’où je viens tant je l’aime et tant je lui dois tout ce que je suis. Il m’a façonné et j’en suis imprégné dans tout mon être. J’ai besoin et envie que cette culture populaire soit dans mes spectacles parce qu’elle est politique, parce qu’elle est festive et joyeuse, parce qu’elle ne se prend pas au sérieux…» – Matthieu Dandreau

distribution

texte et mise en scène Matthieu Dandreau assistant à la mise en scène Barthélémy Pollien lumière Iannis Japiot scénographie Nina Bonnin création vidéo Thomas Harel, création lumière Iannis Japiot, confection costumes Grégory Fernandes régie générale Matthieu Bernard, régie lumière Thomas Rizzotti  production et diffusion Solange Thomas,  avec Grégory Fernandes et la participation amicale et vocale d’Emmanuelle Bercot, construction aux ateliers de décors du Théâtre de l’Union, avec la participation et l’aide de Laurent Balutet, Nicolas Brun, Clément Tilly et My-Linh Vo, et l’aide de Simon Roland pour les costumes.

production

production ES3-THEATRE coproduction Théâtres de Gascogne, Scène conventionnée de Mont-de-Marsan ;Théâtre de L’Union, centre dramatique national du Limousin ; OARA – Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine ; coproduction NEST – CDN transfrontalier de Thionville-Grand Est ; Théâtre d’Angoulême Scène Nationale ; CHATEAUVALLON scène nationale.soutiens Glob Théâtre ; de la Cité Européenne du théâtre et des arts associés– Domaine d’O, Montpellier dans le cadre du Warm Up; du Département des Landes avec le Dispositif Culture en Herbe et de la Maison des métallos.Avec l’aide de Châteauvallon – Liberté, scène nationale dans le cadre d’une résidence de création. Ce projet a bénéficié de l’aide à l’écriture de l’association Beaumarchais-SACD et de l’aide à la création de la DRAC Nouvelle-Aquitaine. Le texte a été sélectionné dans le cadre du Festival Texte en Cours en 2021. avec la participation artistique du Jeune théâtre national.

 

Ce projet a bénéficié de l’aide à l’écriture de l’association Beaumarchais-SACD et de l’aide à la création de la DRAC Nouvelle-Aquitaine. Le texte a été sélectionné dans le cadre du Festival Texte en Cours en 2021. Avec la participation artistique du Jeune théâtre national.

en partenariat avec l’ OARA – Office Artistique de la Région Nouvelle-Aquitaine et le Théâtre de l’Union – centre dramatique national du Limousin

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